2026
Anul acesta explorăm apa ca infrastructură vie, un mediu care modelează relații sociale, biologice și artistice. În sens larg, proiectul explorează contribuția pe care apa ca mediu infrastructural o are asupra vieții (sociale, biologice) și modul în care arta exprimă această relație și dezvoltă practici în legătură cu ea. De la școala de vară cu artiști și teoreticieni, la rezidențe internaționale și o expoziție finală în București, proiectul aduce împreună practici și perspective diverse asupra apei.
Pornind din Dobrogea, privim Marea Neagră și rețelele de apă nu doar ca funcții, ci ca teritorii simbolice și estetice, în contextul schimbărilor climatice și geopolitice.
Proiectul Diagrame ale apei este co-finanțat de Administrația
Fondului Cultural Național (AFCN). Proiectul nu reprezintă în mod necesar
poziția AFCN. AFCN nu este responsabilă pentru conținutul proiectului și
nici pentru felul în care acesta poate fi utilizat. Acestea sunt în întregime
responsabilitatea beneficiarului grantului.
Școala de vară DIAGRAME ALE APEI se desfășoară în perioada 27—31 iulie. Atelierele, prezentările și proiecțiile de film se vor împărți între Stația experimentală de cercetare pentru artă și viață și Str. Arcului nr. 24.
Școala de vară are un program interdisciplinar dedicat explorării apei ca materie biologică, ecologică și socială, privită prin prisma infrastructurilor care o fac posibilă, o distribuie și o controlează. În contextul crizei climatice și al schimbărilor geopolitice, apa devine tot mai vizibilă nu doar ca resursă, dar și ca spațiu de tensiune, negociere și imaginar. De la conducte și baraje, la corpuri și ecosisteme, de la acces și distribuție, la criză și rezistență, școala de vară Diagrame ale Apei propune o investigare a apei ca infrastructură materială și imaginară.
Programul școlii de vară propune o abordare interdisciplinară ce reunește artiștx, teoreticienx și practicienx din diferite domenii. Pe parcursul unei săptămâni, participanțx vor explora, în cadrul mai multor ateliere, teme precum apa la intersecția dintre teorie și literatură, etica filmului de artă, artă monumentală, ilustrație, abordări curatoriale conexe temei. Seria de ateliere se încheie cu o sesiune dedicată practicilor de autonomie politică și alimentară.
În urma unui apel deschis desfășurat în luna mai, au fost selectate 6 persoane participante la atelierele zilnice.
În cursul fiecărei seri vor avea loc evenimente publice cu prezentări de artist, discuții și proiecții de film. Programul detaliat este regăsit pe paginile de facebook și instagram.
Din rândul mentorilor, persoanele invitate sunt:
Rocío Nosella este o artistă originară din Argentina, crescută în Insulele Canare și stabilită în Antwerp, a cărei practică se dezvoltă în jurul limbajului, prin explorări ale textului și deconstrucției acestuia.
Els Opsomer este o artistă vizuală a cărei practă explorează complexitatea stratificată a realității cotidiene și propune Strategii Artistice de Supraviețuire. Practica sa se desfășoară prin scriere, film și fotografie. Coordonează programul de master în Fotografie la LUCA School of Arts, unde inițiază, de asemenea, prelegeri, ateliere și colaborări cu scena artistică din Bruxelles.
Ovid Pop este lucrător cultural și scriitor cu practică transnațională (între Viena și București) în domeniul literaturii și al artei contemporane.
Ovidiu Țichindeleanu este filosof şi teoretician al culturii. Este redactor al revistei IDEA artă + societate şi coordonator de colecţie al editurii IDEA Design & Print.
J. Krissis este un artist cu o practică interdisciplinară, situată între instalație, desen, publicație și intervenții in-situ, cu o prezență în spații artist-run și instituții din Antwerp, dar și internațional, în Tenerife și Gran Canaria.
Raluca Voinea este critic de artă și curator, co-director al Asociației tranzit.ro (http://ro.tranzit.org) și co-responsabil al Stației Experimentale pentru Cercetarea Artei și Vieții. Practica sa explorează relația dintre arta contemporană și diferitele ecosisteme pe care le locuiește, punând sub semnul întrebării canoanele moștenite și contextualizând practicile artistice.
Mădălina Muscă este cercetătoare independentă și lucrătoare socială, cu background în antropologie. Practica sa îmbină cercetarea cu proiecte implicate în educație și organizare comunitară.
Expoziția se va desfășura în București la spațiul proiectului alternator din Str. Arcului 24 și la Stația experimentală de cercetare pentru artă și viață. Aceasta va cuprinde lucrările artiștelor și artiștilor participante la școala de vară, împreună cu Els Opsomer, Rocio Nosella & J. Krissis, Cosmin Popan & Letizia Bonanno, artiști prezenți în programul de rezidențe de peste vară.
Perioada expoziției este planificată pentru 16 octombrie - 1 noiembrie.
Imagine din timpul atelierului de serigrafie condus de Octav Avramescu în vara anului 2025.